广东省原省长黄华华，广东省人大常委会原主任张帼英，广东省委常委、宣传部长庹震，广东省副省长雷于蓝等领导在许钦松的陪同下参观画展，听取许钦松介绍画展情况

中国文化人物主编  王保胜/摄影报道



《山涛无声》  123×123cm 中国画 2000年 许钦松 作品



《塬上新绿》  126×123cm 中国画 2000年 许钦松 作品



《黄石公园积雪》  184×147cm 中国画 2011年 许钦松 作品
 

贯彻公平理念  力推新人

      中国文化人物（主编 王保胜）许钦松说他上任有7年多的时间，碰到的困难很多。一方面是在管理体制上存在着不少问题；另外，原本的人事关系也比较复杂。许钦松明白，带好队伍首先要建立和谐团结平等的氛围。于是他在2006年上任后就放弃了主席的特权，比如特批入会，权利给大家，尊重每个艺术家。氛围的建立必须体现艺术上的百家争鸣，学术上的公平公正。许钦松上任的第二年刚好是广东省美术家协会成立50周年。因此他推出了六个项目和一个庞大的纪念活动以及学术活动，当中首要的任务就是评选出这50年中的50件经典作品。为了体现评选的公正性上，在评选过程中始终贯彻公平、公开、公正的原则，而且还第一次将纪检部门引入选评，制定评审规则，无记名投票。整个过程有录音录像，评委不可以与外界通话，最后监督机构公证结果。评选容易产生矛盾，但是做到公正矛盾就小了。不管艺术家是否入选，对结果心服口服。这一做法震撼了广东美术界，而且也形成了团结、和谐的氛围，将过去的一些不公正评价慢慢纠正过来。这几年调动了创作的积极性，增强了整个队伍凝聚力。让美术界变得更加健康、团结、和谐。只有这种团结、和谐的氛围，大家才有更好的心情、心思去进行创作。
      同时，许钦松经常专程去看望为广东美术事业发展作出过贡献的老一辈美术家们，向老前辈们汇报美协近年来开展的工作情况，认真听取老一辈美术家，对今后如何将广东美术事业搞得更好的宝贵意见，对老一辈艺术家诚挚地表达关爱情怀。在美协的日常工作中，每有大事，许钦松都会采用登门拜访，或将老前辈请到美协来的方式，认真听取老一辈美术家的建言献策。“尊师重道”是中国传统伦理道德中很重要的组成部分，许钦松以实际行动，带头做出尊师重道的榜样。所以，广东美术界的艺术生态环境很好，艺术上的传统和守成派有自己的发展空间；搞现代或当代艺术的年轻人也有自己的生存空间，互相之间相安无事。老中青三代美术家之间和谐相处，大家的心都往如何促进广东美术的大繁荣和大发展的大方向一处想。也是许钦松为何会在广东美术界的口碑越来越好的原因所在。
      人才建设是目前广东美术工作的重心，要出精品力作必须要有好画家。许钦松认为，美协的主要工作有二：一是出精品力作，二是抓美术队伍的建设，培养和造就在广东和全国有影响的大家和大师级人才。他曾多次满怀深情地说：“作为美协主席，我非常希望冒出一些真正有水平的、真正有作为的、真正能创新的、真正有开阔眼界的艺术拔尖人才。”许钦松说，在岭南画派发展的近百年来，涌现出不少大师级人物。进入新中国后，也出现了一批在全国非常有知名度和影响力的画家，但如今却面临着人才接续问题，人才是一切工作最重要的部分。许钦松的思路是，人才两头抓。对于广东的名家，今后广东省美协将陆续为他们举办个人展览，让广大市民近距离接触时代经典。同时要继续选拔出一批能代表岭南美术成就的名家大师，将他们的作品推向京城，与全国人民见面，让全国人民进一步认识、了解广东美术。一方面肯定老一辈艺术家的艺术成果和艺术贡献，另一方面还要赶快培养一批新人，因为青年是美术创作的中坚力量，也是美术创作最具活力的群体。为此广东省文联以及省美协积极营造有利于青年美术人才脱颖而出的良好环境，积极扶持和培养有潜质的中青年画家，对于中青年艺术家，将发挥广东后劲优势，在各个画种中选拔20名至30名中青年艺术家作为重点培养对象。借助“新世纪之星”、“星河展”、广东青年画院等项目，为中青年画家提供施展才华的平台，让他们更快成长起来，进一步激发当代美术事业蓬勃发展的活力。“作为广东省美术家协会主席，我要在全国平台上加大对广东美术的推荐力度，鼓励有作为的艺术家提出展览计划，向全国推介广东的文化名家，提升广东文化的辐射力和影响力。”许钦松说。
      “新世纪之星艺术展演”是广东省文联为响应中共广东省委、省政府“建设文化大省”的号召，贯彻落实省委宣传部关于打造宣传文化系统十、百、千艺术人才工程的重要举措；旨在通过展演活动，系统地向社会推介广东省各个艺术领域优秀的中青年文艺家，以推动出作品、出人才，进一步加强新世纪我省文艺队伍的建设，繁荣我省的文艺事业，为建设文化大省、和谐社会贡献力量。
      “星河展”是广东省美术家协会长期以来推介中青年美术家的重要平台，自1986年设立至今，发掘并培养了过百名有潜质的美术工作者，影响广泛。推出的许多青年艺术家如今已成为各个艺术机构的学术骨干。通过展览向广大群众呈现时代审美的新观念，展示青年艺术家的思考和探索，共同构筑当代美术的前瞻，正是“星河展”的宗旨和价值所在。
      在担任广东美协主席的同时，许钦松也担任着广东画院院长的职务，为了拥有一支专业过硬、修养全面、勇攀高峰的专业技术人才，把画院建设成为全国的一流画院，画院实施提高画家综合素质的举措，举办诸如诗词、文学、书法、篆刻、哲学、美学等一系列专题讲座，让画家们选修其中的一至二门课程，同时要求每位画家制订个人短期、中期、长期业务发展计划和目标，最终实现画院专业技术队伍整体素质的提高，达到出精品、出大师的目的。
        加强画院队伍建设的另一个措施，就是以画院本部为依托，以在职专业画家为骨干，建立签约画家制度，并成立“广东青年画院”，利用广东画院高级技术人才聚集的资源优势，通过有计划、有目标、有选择的培养和深造，从中发掘优秀青年专业人才，为画院提供后备力量，这是画院保持可持续发展的重要途径。同时，广东画院在为现有在职专业画家做出准确定位外，还与省内外一批有影响、有艺术个性和发展潜质的中青年画家建立合约关系。实行签约画家制度以来，签约画家和院本部画家在学术追求上相互影响、相互促进，在画院创作队伍中形成了良好的学术氛围。通过以上途径，广东画院逐步形成了以院本部专业画家、青年画院画家与签约画家三支队伍组成的庞大创作队伍。
      2004年，广东青年画院成立。这个以培养青年画家为目的的青年画院开创了全国画院之新风，为培养年轻优秀的美术人才、为画院提供后备力量和可持续性发展作了有益的尝试。作为广东画院直接领导下的非营利学术团体，广东青年画院是对画院体系多重立体结构的良性拓展和学术延伸，同时也是广东画院富于前瞻性的创新机制模式，这对于广东省青年优秀美术人才的培养与凝聚起着重要的作用。
      许钦松说:“我们在全国首创了签约画家的机制,并成立了广东青年画院,相当于画院的“共青团”、后备军。主要采用一种劳动合同的关系,他们不占我们画院的编制,不领工资,他们要按画院要求,去完成一定的创作任务。画院给他们提供更多展览、走向社会的平台,成绩好的画家还有希望进入画院成为正式画家。更多优秀画家通过这两项机制,在社会上出名,两项改革在全国画院系统中成为创举。”
      对于画家聘用制的具体实施，许钦松认为：“对待聘用画家，不能用短期眼光。一个画家的成长需要几十年的磨练，所以我们不能像老板对工人那样，用两三年就换人。广东画院的聘用期很长，让这些画家有中、长期的学术目标和计划，然后按部就班地成长起来。院本部的画家和签约画家、青年画家，一起形成了一个多层结构、更为丰满的队伍。画院没有花国家的钱，而是通过这两个制度把画家队伍无形地扩大。这几大措施融合在一起，无形之中就给了画家强大的压力，使他们必须积极进取、勇于探索、创作精品。”如今看来，制定签约画家的制度、成立广东青年画院对于广东画院的发展确实起到了积极的推动作用。
      中国美协副主席、上海中国画院院长、上海美协主席施大畏在评价许钦松时说：“一个成功的画家，严谨的画院管理者把工作重点放在培养年轻一代画家上，我觉得这非常有战略性眼光，很了不起。”

改变服务观念  还艺于民

      党的十七届六中全会提出要大力发展公益性文化事业，保障人民基本文化权益。这是社会主义文化大发展、大繁荣的一项重大举措，也是一项惠及城乡百姓、普及大众文化的民生工程。作为全国政协委员的许钦松在每年的全国“两会”期间都会提出一些文化惠民的提案。早在2008年全国“两会”期间，许钦松就提出了加强民众审美能力，培养民众审美情趣，提高民众文化综合素质的提案。2009年许钦松在温总理的政府报告指引下，又提出了一系列建设社区文化、民间办博物馆以及美术馆等“文化惠民”工程的提案。
      许钦松倡导加强社区文化基础设施建设，保障国民享受公共文化服务权利，从而提高公民综合文化素养。“我在做社会调查的时候意识到，街道办的文化站都在旧城区，城市扩容建了很多楼盘，新的社区文化设施没有跟上，我提出，政府应该在新社区规划中对文化设施应有硬性指标，国家提供经费补贴，让文化单位懂音乐、美术的，还有一些退休的老师组织起来，作为志愿者、义工为社区的文化活动提供指导等。”许钦松建议说：政府应出台相关政策，做出一些硬性指标。在我们新建设的社区里、楼盘中，按照人口比例，一定要建立最基本的图书馆、文化站等文化设施。把它纳入社区的基础建设规划中，这很重要，它关系到我们民众能不能享受到基本的文化服务。这是如何落实温总理提出的文化惠民工程的一个具体的实施方案，具有很现实的意义。他还特别强调，要完善政策，鼓励扶持发展民办博物馆、美术馆。鼓励民间强有力的资本引入，筹措建立起民间的美术馆和博物馆。政府在规划文化建设中，必须把民办的美术馆、博物馆的建设纳入到城市规划当中，同时在城市规划、土地税费等一系列的政策上扶持他们。因为民办美术馆、博物馆的建设能够补充公办美术馆、博物馆所涉及不到的领域，比如说邮票收藏、火柴盒收藏，古典家具的收藏等等。民办美术馆、博物馆的建设和发展必将给我们民众提供很好的文化服务。
      同时，作为广东画坛的灵魂人物，许钦松长期以来也一直身体力行地实践着他提出的艺术进入社区、艺术下乡等“文化惠民”提案。
      2009年7月，由许钦松、杨之光、陈金章、叶绿野、方楚雄等14位不同风格著名画家联袂泼墨的大画《岭南春晖》落户从化广东省美协艺术中心。该艺术中心位于明月山溪普通居民社区。画作所绘的内容很有地方特色，气势宏伟，背景以白云山为主，主要表现了岭南特色的山水，其中有岭南特有的榕树、木棉等一些寓意吉祥的景物。该画系岭南画坛有史以来面积最大、参与名家最多的杰作。该画作直接走进社区，普罗大众与大师的作品零距离面对面成为现实，也成为广东乃至国内备受关注的艺术事件。
      2009年12月，“象外之象·许钦松山水展”在珠江美术馆隆重开幕，实践他的艺术进社区理念。当时展出的近50幅山水画作品，评论界普遍认为是开启创作新范式佳作。可就是如此高雅精美的作品展，老百姓去观摩却没有任何门坎。普通市民在社区就可以免费欣赏到大师的作品。珠江美术馆位于珠江帝景居民小区内。许钦松个展，引来数千市民现场观摩。普通市民说，画展现场的他为人和气、谦虚，看不出一点大师的架子。
      许钦松说：“如此重要的山水大画个展，他没有选择大型美术馆展出，是因为要体现艺术回到普通民间的愿景。作为艺术家，我们要有大爱，不要忘记艺术本身就来自于民间，来自于生活，这也是我在这里搞个展的原因，我的作品并不是不能进入中国美术馆等高雅殿堂展出，在社区展出，我更能够感觉到：艺术进入社区的边界性和对于弘扬和谐的作用。”此次展出的近50幅山水作品，令社区市民交口称赞：“每一幅作品的境界有如一团自在运行的元气，浑然一体，不可分割。”许钦松以一种“大用外腓，真体内充”的笔墨语言来描绘南国春天的自然物象，连不懂美术的普通观众也如醉如痴。许钦松说，公益性艺术普及对于人素养的提升至关重要，希望有更多广东艺术家在文化强省建设的语境下，投身到公益洪流之中,以艺术的力量提升广东人文化素养。
倡导公益艺术  服务社会
      作为从广东潮汕农村走出来的普通农家孩子，许钦松是一位对社会有责任感，对人民有爱心，想为社会和人民做好事干大事的谦谦君子。他曾语重心长地说过：“作为艺术家，我们不但要大写祖国的大好河山，还要心怀大爱，这才是艺术家的责任。作为美术队伍的管理者、组织者，美协就是党领导下的群众团体，所有的方针政策都应和党的方针路线相符合，我们一方面让艺术家自由地进行创作，同时也大力呼吁关注民生，关注现实，并不断组织画家下基层体验生活，就是提醒艺术家在进行各自艺术探索的同时，不能忘了自身的社会责任。只有画室里的小我，没有关注社会的大我，是成不了大艺术家的。”许钦松还说：“对人的精神上的安慰非常关键，我和在城市长大的孩子有完全不同的体验，有时候一两角钱都象金子那样珍贵。穷和富的差别，我是发自内心深处去做这件事，没有任何个人目的，甚至做了很多好事别人都不知道的。当现代社会经济高速发展给人们的生活水平带来了良好提升，我们的艺术家因为经济的富裕其地位和经济地位都在提升。这时候，金钱对于我们而言，除了够用的之外没有特别的意义，而在力所能及的范围内去做些事情，给社会弱势群体，渴望帮助的人以帮助，对他们而言是何等重要。”
      2009年9月，“许钦松创作奖”奖励基金在广州美院成立，由中国美术家协会副主席、广东省美术家协会主席、广东画院院长许钦松注资，首期注资50万元，然后每年计划投入人民币20万元。奖励对象面向应届毕业生的优秀作品。艺术学子们在将自己的毕业作品交由母校美术馆收藏的同时，可以获得不菲的奖金和荣誉。许钦松表示，设立奖励基金的目的是希望能以具有吸引力的价格，收藏一批优秀的作品。另一方面，高奖金也体现出对学生创作的尊重。希望藉此激励学生勤于创作的精神，也希望能够借助年轻人的创作，在社会上营造良好的艺术氛围。
      “许钦松创作奖”的评选将在每年毕业创作评分后至毕业典礼前进行。所有获奖作品均将由广州美术学院典藏。许钦松表示，用创作来带动基础训练向来是美术教育中重要的手段，因此学生的毕业创作可以被看作是大学数年学习成果的集中表现。从美术史上看，不少名家的毕业作品，都堪称一个时期的代表作。
      “许钦松创作奖”采取的是基金的运作方式。许钦松说，希望能将这个基金运作成为一个优质的品牌，吸引更多的资金参与，为年轻人的创作提供良好的空间。在条件成熟时，还计划评选中青年教师创作奖。许钦松的“许钦松创作奖”除了鼓励美术学生勤奋创作，为国家文化事业培养有用艺术人才之外，还包括许钦松对贫苦学生的一种情怀，他希望可以帮助这些学生实现自己的艺术梦想。
      当然，许钦松更不会忘记那些至今仍处于偏远农村的需要救助的贫困孩子，心里牵挂着那些因遭受无法抗拒的严重自然灾难而饱受苦难的群众。如2007年，由许钦松策划和组织了广东省的美术家捐出近千幅精品扶困救助农村贫困儿童的义卖画展，所得几千万元善款，全部由广东省慈善总会，转交给需要救助的农村贫困儿童。其中，他率先创作的巨幅山水画，得善款百万。5月12日强震突然袭击四川省汶川县，许钦松一直盯着电视机，那些不断传来的惊人消息和惨不忍睹的画面让他忍不住泪流满面，感到非常揪心，于是，在广东美术界组织一场抗灾捐画活动的想法油然而生。地震发生的第二天，广东省美术家协会和广东画院等单位马上进行协商，联合启动“画笔传真情——广东美术界赈灾画作认捐活动现场挥毫”，组织了49位广东知名国画家参与挥毫筹措善款，许钦松带头捐出巨幅山水画《春晖晴明》，这幅画作构图严谨、气势磅礴，笔墨酣畅淋漓，许钦松称是自己十分珍爱的近作。在他的带动下，汤小铭、杨之光、王玉珏等广东著名画家均把自己近期创作的饱含爱心、质量上乘的画作义捐了出来。画作义卖活动推出不到两天时间，53幅画作便全部认捐到位，募集获得的733.8万元善款通过广州慈善会捐赠给灾区。同时，广东油画界也紧急集结，举行了赈灾创作大行动。5月18日，开始发起创作巨幅抗震救灾史诗油画《地恸·重生》暨《5·12表情》，时任省委常委宣传部长林雄担任总策划，而许钦松担任了总监，充分发挥了他的面对复杂环境的指挥和领导才能。在他的协调下，组织省美协140位富有爱心的老中青知名油画家，冒着炎炎盛夏前往汶川县城，以公益的形式进行写生，以深刻的笔触描绘震后家园重建以及人的精神面貌，艺术地定格这一史诗工程。许钦松说，行队伍中的不少画家搁置了个人创作计划，投入这次的公益性艺术创作之旅，为的是在广东艺术界全面倡导“公益艺术”的口号。他们用集体智慧创作了深刻描绘和表现四川汶川大地震发生后，举国之力，全民展开的抗灾救灾的大型史实性巨幅油画作品《地恸·重生》。《地恸·重生》创作达57.6米，从5月21日正式创作，只用了18天时间。这批画家中有师生、有父子、有夫妻，同时还有一批军人油画家和个别来自法国、美国、加拿大油画家的加盟。许钦松认为，在这么短的时间内聚集这么多美术家完成如此宏大的史诗大画在国内尚属首例，是中国油画史上的一次创举。这个作品完成后，拍卖所得将全部捐赠给四川灾区。著名肖像画家林永康说:“精品往往源于艺术家的激动,《地恸·重生》浓缩了广东油画界前所未有的激情,深沉地表达出广东艺术家面对国难时的文化态度和文化作为。”此次所画的所有作品全部捐献给汶川博物馆，这在当时也属全国首创，深刻体现了广东美术家热爱人民、奉献爱心的壮举。中共中央政治局委员、广东省委书记汪洋同志，冒着酷暑，亲临油画创作现场，对油画家们的高贵品行和创作热情给与了高度赞扬和肯定。
      从史上最牛大画《岭南春晖》落户普通居民社区、送艺术下乡、义卖扶贫等艺术事件，无不体现了许钦松作为艺术大家对普通居民的人文关爱。1998年，林墉在为《许钦松版画集》写的前言中写道：“许钦松的这种品性，几乎与生俱来，充满着土地上亿万劳作父老乡亲的好品性。而他，一直是这么自然而然地习惯地躬耕刀笔。”“默默地刻苦，慎慎地劳作，孜孜地认真，悄悄地积累，淡淡地受誉。”在林墉眼中，许钦松的人品和艺品都很好。

 （责编：张彦、刘升）