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「预告」中国美术馆即将举办传神写道——王胜利油画艺术展

2021-10-13 11:03

来源：中国文化人物

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中国文化人物10月13日（主编王保胜）由中国美术家协会、中国文学艺术基金会、中国美术馆、中国油画学会、西安美术学院联合主办，西安美术学院、时代书画报社共同承办的《传神写道——王胜利油画艺术展》，即将于2021年10月24日上午在中国美术馆开幕，展览将一直持续到2021年11月3日。

本次展览策展人全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山，学术主持中国美术家协会美术理论委员会主任、《美术》杂志社长兼主编尚辉，将展出116幅中国著名油画家王胜利的油画作品，包含主题性油画创作及画家近十年来深入生活，扎根基层，走遍中国西北西南黄土高原、青藏高原、帕米尔高原、云贵高原，所写生创作的代表作品，也是王胜利从艺四十余年来的大型画展，作品反映出新时代人民大众的美好生活情境。

生命的温度

——王胜利的油画艺术

全国政协委员、中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安

中国文化人物主编王保胜/摄影报道

王胜利先生是在改革开放时代走向艺术成熟和形成自我艺术风格的油画家，几十年来，他怀以高远的文化理想，秉持不懈探索的韧性，形成了深厚的艺术积累，成为中国油画当代发展的一位代表。改革开放以来的中国油画经历了巨大的变革，各种新思想新风格激活了油画家的思维，中国社会的巨大变迁和丰富的现实生活为艺术家提供了广阔的表现空间，王胜利的创作正是与时代的文化艺术密切相关的。他精研传统，广纳众长，将各种有益的营养吸收进自身的艺术实践中，使自己对油画的感知与理解不断得到开阔。与此同时，他没有随波浮沉于变化的潮流，而始终坚守西部沃土，扎根人民生活，以明快朴素之风，绘健康勃郁之态，体现出与时代同行、为时代造像的精神追求。
王胜利在学术品格上的最大特点是努力研究和传承中国油画正典正脉，对中国油画的发展拥有充分的文化自觉。新中国成立以来，中国油画进入到一个蓬勃发展的时期，突出表现在现实主义美术的全面发展，尤其以主题性美术创作和现实题材创作为重要特征。王胜利在靳尚谊、詹建俊等新中国油画大家的指导下，进行了对主题性油画创作从体验生活、研读材料、构思草图到实地写生的系统学习，对油画创作的全程有了深刻的体会，对现实主义油画的理论与方法有了深切的体认，彰显出他在艺术上注重学理的优秀品质。无论是主题创作还是写生，他都特别注重对历史背景和人物性格精神的把握，能够将人物还原到历史或生活的场景中进行刻画，这与他注重“现实”与“创作”的关系密不可分。另一方面，80年代王胜利追随谌北新先生攻读研究生，尤其加强对油画色彩的研究和表现性油画语言的探索，并得其国学、书法等人文素养的浸育，进一步提升了对油画审美格调与东方艺术气质的追求。将现实主义的创作方法与中国绘画的文人精神共同融入艺术的表达实践中，构成了王胜利形象质朴、格调清新的油画风格。新世纪初，他有机会踏访欧洲诸国，广泛研习西方古典到现代的油画经典作品，真切感受到了油画语言的精髓，尤其吸纳了西方油画中外光和色彩的应用理论，加深了他对油画本体语言的理解与体悟。王胜利的油画从主题表达到艺术语言，是中西两种绘画营养交融互补的结果，他的艺术体现了改革开放时代中国油画发展的重要特征，并成为中国油画正脉传承之路上的典型代表。
艺术的文化价值在于反映时代，艺术的感人之处在于表现生活，王胜利在时代与生活这两个学术命题上，始终有着清醒的自觉与不懈的探索。他深切感受到油画作为外来语言要转化为本土艺术表达方式，就必须体现社会发展的时代特征与文化气象，更要与生于斯长于斯的现实土壤形成真切的关联。从这个意义上说，王胜利是一位扎根生活、贴近大众、表达时代的艺术家。他在西安美院从任教到担当院长，在教学和管理岗位上倡导深入生活、表现人民，自己更是身体力行，始终以表现陕北地区的人民生活与乡土风情为主要课题，几十年来初衷不改，兴致不移。在此基础上，他也进一步扩展到西藏、新疆、云南、内蒙等边疆地区，展现了丰富的创作形态，体现了他艺术视野宽泛的才情。他悉心体察普通人的生活，坚持采用平视视角，描绘具有“原生”状态的形象和在劳动生活现场中的人物，从中可见他对陕北的自然风光和陕北人民的生活充满深情。他大量油画写生创作给人的感觉是充满“现实直受感”，无论是《黄河谣》中质朴安详的陕北老人、《黄河畔》中开朗慈祥的延川农妇，还是《红枣》里淡雅明丽的乡村姑娘，他总是能够捕捉到那些体现人物精神活动的神情与动态，贴切把握人物性格，同时让人物与生活的现实场景有机结合在一起，呈现出一种艺术的真实美，展现了生命的价值与温度。这些年来，他还数次游历西藏、新疆等地体察民风，以巨大的创作热忱克服环境的艰苦，坚持为民族人物写照。他的巨幅油画作品《高原盛会》展示了当代藏民的精神气质，也体现出他不仅擅长单体人物塑造，也通于大场面处理的精湛技艺。整体画面层次分明，有明显的“势”的走向，好像人群正向我们走来。色彩和谐质朴，人物刻画深入，气韵生动形神兼备，体现出王胜利所追求的大美，一种质朴的和谐之美、圣洁之美，是他在油画本土化课题下对中国气派和东方精神的个人探索。
王胜利拥有扎实的造型能力，在油画表达上呈现出厚重的造型与清新的气息相融合的艺术风格。在人物塑造上，他追求人物和背景的单纯，达到一种肖像式的效果。他十分注重造型的凝练和神情的刻画，既传达人物身份，更重要的是表现精神和性格，看上去是写生，事实上是带有鲜明创作意识的从寻找对象、形成构思到完成刻画的过程。他注重油画色彩的运用，尤其是善于表现阳光直射下的人物，色泽浓郁，笔触坚定，肌理朴素有力，体现出捕捉的眼力和塑造的功力。在创作方法上，他舍弃照片等媒介的辅助，于壮阔浩渺的大自然现场直接作画，感受天地万物的宇宙精神，将艺术生命之气与自然吐纳之气和合相融，追求艺术的鲜活与激越，达到了审美意义上的天人合一。随着艺术经验的积累，他愈发突破法理的束缚，“由楷入草”，在大拙中求精妙，在单纯中求丰富，在严谨中求潇洒，坚持以油画表现技法探索东方美学气韵。以本土化的方式拓展“油画性”的内涵与外延，这是油画传入以来，几代前辈先贤一直努力在做的工作，王胜利作为一名当代油画家，用扎实的作品传承和彰显了“油画性”的中国表达。
王胜利的油画在精神上始终充满生命的灵动与温度。他不仅仅是贴近和依恋大地，更是用生命热情去拥抱大地。他常常会用所画人物的真实姓名命名，诸如《松巴尔》、《乌兰木骑队员萨日娜》、《自治区劳模丁克察布》，形象健康阳光，色彩明丽秀雅，鲜活的生命价值跃然纸上。他的人物画无论是陕北老农还是藏区牧民、乡村少女，都展现出一股动人的大气与生机，表达了人民对美好生活的向往。我认为，这种绘画面貌的呈现，更多显露出王胜利自身的人格与性情。他对绘画语言的纯化表现出他对单纯事物的向往，他将积极情绪统摄于整体的画面中也表现了他对生命价值的追求。他的作品富有明朗、积极的艺术品格，这种品格是尤其可贵的，这既是王胜利感受时代的真实体验，也是他作为一名勇攀艺术高峰的油画家的气质流露与时代贡献。

中国美术家协会主席、中央美术学院院长

范迪安
2021年9月

《传神写道——王胜利油画艺术展》策展人：全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山

《传神写道——王胜利油画艺术展》学术主持：中国美术家协会美术理论委员会主任、《美术》杂志社长兼主编尚辉

西安美术学院原院长，曾任中国美协理事、两届中国美协油画艺委会副主任、教育部高等学校美术学类专业指导委员会副主任，四届全国美展评委王胜利

王胜利，1951年生于陕西西安，西安美术学院原院长。曾任中国美协理事、两届中国美协油画艺委会副主任、教育部高等学校美术学类专业指导委员会副主任，四届全国美展评委。
此次展览展示116幅作品，除部分主题性创作外，大部分是他近十年来深入生活、扎根人民，跑遍西部的黄土高原、青藏高原、帕米尔高原、云贵高原而写生创作的代表作品，也是他从艺四十余年来的大型画展。

部分展出作品