中共中央政治局委员、中央书记处书记、中宣部部长刘奇葆在中宣部副部长庹震，广东省委常委、宣传部长慎海雄，中国美协副主席、广东省文联主席、广东画院院长许钦松等领导陪同下参观展览作品《习仲勋在南梁》
中国文化人物主编王保胜/摄影报道
7月23日，中共中央政治局委员、中央书记处书记、中宣部部长刘奇葆来到中国美术馆，参观由广东省委宣传部、广东省文化厅、广东省文联、中国美术馆联合主办的“其命惟新——广东美术百年大展”。中宣部副部长庹震，中国文联党组书记、副主席李屹，文化部副部长董伟，广东省委常委、宣传部长慎海雄，中国美术家协会分党组书记、驻会副主席兼秘书长徐里，中国美术家协会副主席、广东省文联主席、广东画院院长许钦松，以及广东省委宣传部、省文联、省美协等有关负责人陪同参观
《人民的苹果》 唐大禧 89×70cm 1973年
中共中央政治局委员、中央书记处书记、中宣部部长刘奇葆在参观展览时与中国美协副主席、广东省文联主席、广东画院院长许钦松亲切交流
《一辈子第一回》 杨之光 101×63cm 1954年
《待渡》 王恤珠 1957年
中国美术馆是以收藏、研究、展示中国近现代至当代艺术家作品为重点的国家造型艺术博物馆
《矿山新兵》 杨之光 131×94cm 1971年
中共中央政治局委员、中央书记处书记、中宣部部长刘奇葆在中宣部副部长庹震，中国文联党组书记、副主席李屹，广东省委常委、宣传部长慎海雄，中国美协副主席、广东省文联主席、广东画院院长许钦松等领导陪同下仔细观赏展览作品
《高唱革命歌》 张彤云 尹国良 140cm×150cm 1964年
“其命惟新——广东美术百年大展”是广东美术经典的一次大集结，展览通过554件广东美术家的代表作品，回顾广东美术百年，目的是激励今天的艺术家以文化自觉、文化自信，深入全面研究和继承百年以来的精神，推动和促进当代美术的发展，为实现中华民族伟大复兴中国梦作出积极贡献
中国文化人物(主编王保胜)7月23日，中共中央政治局委员、中央书记处书记、中宣部部长刘奇葆来到中国美术馆，参观由广东省委宣传部、广东省文化厅、广东省文联、中国美术馆联合主办的“其命惟新——广东美术百年大展”，对展出作品的艺术成就给予高度评价。刘奇葆认为本次展览展出的作品内容丰富，题材多样，水平精湛，并对百年来美术工作者致力于文艺创造性转化和创新性发展的成功和努力，以及广东向经典致敬、坚定文化自信的做法给予充分肯定。中宣部副部长庹震，中国文联党组书记、副主席李屹，文化部副部长董伟，广东省委常委、宣传部长慎海雄，中国美术家协会分党组书记、驻会副主席兼秘书长徐里，中国美术家协会副主席、广东省文联主席、广东画院院长许钦松，以及广东省委宣传部、省文联、省美协等有关负责人陪同参观。
“其命惟新——广东美术百年大展”是广东省为贯彻落实习近平总书记关于文艺工作的重要讲话和对广东工作的重要批示精神、喜迎党的十九大而举办的，展现了作为中国美术代表性力量的广东美术百年来波澜壮阔的发展轨迹。
刘奇葆仔细观赏了百年来广东美术不同历史时期的优秀代表作品，饶有兴味地了解作品和作者情况，与艺术家深入交流探讨。
刘奇葆指出，广东美术人才济济，要深入学习贯彻习近平总书记在文艺工作座谈会和中国文联十大、中国作协九大开幕式上的重要讲话精神，继续发挥对中国美术界的思想引领作用，传承发扬岭南画派的艺术创新精神，坚持古为今用、推陈出新，努力实现传统文化的创造性转化、创新性发展。他强调，艺术创作离不开现实，艺术创作的触角要直抵日常生活、社会基层，只有将注重写生与关注现实结合在一起，才能推出震撼人心的伟大作品。他鼓励广东美术界着眼“两个一百年”奋斗目标，推出更多反映时代呼声、展现人民奋斗、振奋民族精神、陶冶高尚情操的精品力作，努力筑就中华民族伟大复兴时代美术创作的高峰。
“其命惟新——广东美术百年大展”是广东美术经典的一次大集结，主办方从北京、广东、上海等地调集了554件广东美术家的代表作品，分“勇立潮头——洋画运动在广东”“艺术革命——岭南画派与国画研究会”“匕首投枪——新兴木刻运动及漫画”“激情岁月——为人民服务 为时代讴歌”“弄潮擎旗——改革开放中的广东美术”“百花争妍——创新创造 再筑高峰”等六大板块。展览还评选了广东美术百年21位大家：李铁夫、何香凝、高剑父、陈树人、高奇峰、林风眠、关良、方人定、司徒乔、赵少昂、李桦、王肇民、胡一川、黎雄才、关山月、廖冰兄、赖少其、黄新波、罗工柳、古元、杨之光，配套出版《其命惟新——广东美术百年大展作品集》等“广东美术百年书系”。展览自7月8日在京开展以来，迎接了3万多名观众，受到京城市民及美术评论界的广泛好评。
本次大展的研究视角跳出岭南，立足全国高度，以百年历史变革的视野审视广东美术的贡献。大展评选出的21位大家，足迹遍及全国各地，有的主要活动区域并不在广东，如长期旅居安徽、上海的赖少其，在北京工作的古元、罗工柳，活跃于沪杭一带的林风眠。他们的入选，体现出评选工作的美术史高度。入选此次广东美术百年大展的575件作品、以及入编《其命惟新——广东美术百年大展作品集》的1020件作品，都由学术委员会以学术为导向、时间为线索，经过多轮公平、公开、公正的投票程序之后产生。
中国美术馆此次也拿出100多件馆藏广东籍画家精品展出。部分精品多年未曾公开，包括潘鹤1956年创作的雕塑《艰苦岁月》、汤小铭1972年创作的油画《永不休战》等一个时代的美术经典。广东美术馆、广东省博物馆、广州艺术博物院、关山月美术馆、潘鹤雕塑园等机构，也对本次大展的展品征集鼎力相助。部分大家的家属和后人也积极响应。方人定《归猎》、赖少其《月上雪更白》、《落日照荒城》都出自其家族藏品。
据介绍，大展还运用多种视听手段动态展现经典作品。展览空间有限，不可能每张画都配有简介，本次大展中，观众通过手机扫描二维码，就能看到作者的相关资料及作品解读。此外，大展还运用了VR和AR技术。在扫描这些作品之后，它们栩栩如生的动画跃然眼前。打开手机APP，观众回到家后，还能细细品味这些画作。此外，虚拟展馆则让观众足不出户也能360度观展。此类技术在许多世界知名博物馆中可以看到，但在国内展览中还不多见，本次大展运用新媒体手段，让观众与这些经典作品亲密接触。
“开风气之先、领时代之新、走变革之路”是本次广东美术百年大展的关键词。19世纪末、20世纪初的中国，西风东渐，风云激荡。最早对外开放的广东，成为近代中国社会变革、文化变革、艺术变革最为敏锐的地区。中国画的革新，正是从广东开始。
从岭南画派创始人高剑父、高奇峰、陈树人，“中国油画之父”李铁夫，到中国现代绘画的一代宗师林风眠，新兴木刻版画运动的标杆式人物黄新波、古元、李桦，再到新中国成立后关山月、黎雄才、潘鹤、杨之光等大家巨匠的诞生，改革开放以来广东美术老中青全方位大发展大繁荣……百年来，广东美术家如 璀璨星辰，闪烁于中国百年美术史的长河。
上世纪一二十年代以来的100年左右时间，是决定中华民族生死存亡、兴衰成败的100年，可幸的是，在这百年之中，积贫积弱的中国诞生了中国共产党，带领中国人民完成社会主义革命，创造性走出一条中国特色社会主义道路。
1949年10月1日不仅是新中国成立的日子，也是艺术获得突破性进展的重要开始。以左翼与延安文艺为代表的革命艺术，进入新中国以后，在国家的有力推动下迅速上升为主流，并与建设和运动密切配合，成为那一时代视觉形象的重要写照，其精神特征可以用“激情岁月”加以概括。而在那样一个时期，毛泽东的 文艺思想是指导艺术发展的基本理论，其要点是“革命的现实主义与革命的浪漫主义相结合”（“双结合”），要求新中国的艺术既要切实地表现人民，又要有个人想象与抒情的空间，以便创作出不愧于时代的新样式。
就广东而言，新中国成立以后几代艺术家，在描绘新中国建设成就方面，在歌颂人民领袖与壮美河山方面，在实践“双结合”方面，做出了具有全国表率意义的重要变革与创造，成为引领那一时期艺术发展的先锋。
广东省委宣传部常务副部长郑雁雄说，广东美术恰恰是见证、描绘这一伟大飞跃的历史缩影、时代先声。这100年，广东美术弘扬“革新、现实、兼容”的岭南美术精神，创作出大量富有时代标识意义的美术作品，哺育了大批美术人才、名家大师，筑就了一座座艺术高峰。
广东美术百年历程既传承了民族文化传统，也接受了西方有益的元素，这是岭南画派取得成功的关键。说到20世纪初期的广东美术，不能不提洋画运动。大展的第一板块“勇立潮头—洋画运动在广东”就记录了洋画运动时期广东美术发展历程。“洋画运动”，是近代中国全面引进欧洲的西洋画并在全国推广的运动。广东在这场运动中，也扮演了一个重要的角色。资料显示，20世纪初期的留学潮流中，不少留学生选择出国学习美术，其中广东籍学生出国早，人数所占比重亦大。留学目的地主要是欧美、日本，尤以日本为多。广东外来画种的迅速崛起，与此有莫大关系。
中国美协主席刘大为认为，近代以来，广东最早打开了与西方的经贸往来和文化艺术交流的窗口，中西文化最早在这里相互影响碰撞。可以说，广东近百年来美术的发展是中国美术发展的缩影，在中国美术从传统转向现代、吸纳外来艺术的过程中，广东美术做出了大胆的探索和实践。
本次大展总策划、中国美协副主席、广东省文联主席许钦松表示：“通过本次大展的回顾，我们发现，过去一百年来，面对西方文化的冲击，广东美术家找到了一条中国美术现代转型的路径：他们立足中国传统艺术，不断吸收、融合西方艺术成果，不断改革创新，成为中国美术向现代转型的‘助推器’。”
为进一步发掘研究本次大展的艺术内涵、学术价值及人文意义，展览同期举办了专题学术研讨会，众多业界专家汇聚一堂，热议广东美术的百年历程以及未来的发展。
广东美术百年大展总策划、中国美协副主席、广东省文联主席许钦松表示，每每我们总结历史、展望未来的时刻，就会发现很多历史正在逐步消失，人们开始淡忘某些故事。我们这代人有责任、有必要从历史的角度对广东美术百年的发展做一个总结性的梳理，并以完整的学术成果留给后人。这是本次大展的重要动因。大展很容易过去，但我们的学术研究成果能够完备地留给后世，理论成果才是这次大展最重要的收获。
广东美术百年大展学术委员会副主任、中国美协理论委员会副主任梁江认为，以前美术业界做过类似的百年展览，像“百年中国画展” ，还有一些画院、地方举办的“百年中山”“百年常州”等展览，这些展览都是以线为主、以面为主；但是“其命惟新”有一个不同点：它以线和面相结合、立体的视角观照百年来中国美术的历史进程，以广东这片空间为主，从新的视角对广东美术进行解读，可能会对20世纪的美术做出新的判断。
百年辉煌之后的广东美术如何能创造新的辉煌？北京大学艺术学院教授丁宁给出了一个建议：“广东的美术走向北京、走向全国，这是一个思路。未来，广东美术经典是否可以进一步走出去，甚至走出国门？或许可以给未来中国文化、美术的‘走出去’带来启发。”
近百年来，广东美术已经成为中国美术发展的一个缩影，其改革创新的精神一直影响着整个中国美术，成为中国美术各个时期发展的一支重要力量。展览的主题“其命惟新”抓住广东美术百年发展的主线和精髓，充分展示了广东美术开风气之先、领时代之新、走变革之路的历程。展览展出百年来不同历史阶段、代表时代精神、具有创新意识的作品，涵盖各个画种。展览回顾广东美术百年，目的是激励今天的艺术家以文化自觉、文化自信，深入全面研究和继承百年以来的精神，推动和促进当代美术的发展，为实现中华民族伟大复兴中国梦作出积极贡献。（中国文化人物）
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